15 mayo 2024

El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana inaugura la exposición ‘Esther Ferrer. El cuerpo atravesado por el género, el espacio y el tiempo’

de

Se trata de un recorrido expositivo multi e interdisciplinar donde se destaca el legado plástico y performativo de la artista, centrado en la exploración de la mujer y su conexión con el tiempo y el espacio.

Flyer de la exposición 'Esther Ferrer. El cuerpo atravesado por el género, el espacio y el tiempo’. Recuperado de: web oficial del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.

La exposición actual en el Centro del Carmen presenta el trabajo de la artista plástica y performer Esther Ferrer (San Sebastián, 1937), cuyo enfoque se centra en la mujer y su relación con el tiempo y el espacio. A través de su propio cuerpo, Ferrer lleva a cabo acciones creativas que exploran esta interrelación, desafiando las nociones de eterna juventud femenina promovidas por el patriarcado. Su obra abarca fotografías, instalaciones, dibujos y videos, que capturan autorretratos y fragmentos corporales en actitudes performativas. Documentaciones de sus performances, junto con «partituras» o guiones, sirven como medios narrativos visuales y sonoros en la exposición.

Este recorrido expositivo expande el arte performativo desde la acción a las obras plásticas, mientras invita al público a participar o evocar las acciones presentadas. Ferrer desafía la mirada patriarcal sobre el cuerpo femenino con un toque de humor ácido, conjugando lo absurdo en encuentros azarosos con objetos, palabras y signos.

La inauguración será el 15 de mayo a las 19:00 horas, y la exposición estará abierta al público hasta el 29 de septiembre de 2024 en el Centre del Carme, Sala Carlos Pérez. La muestra está comisariada por Margarita Aizpuru y organizada por el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, en colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA). La entrada es gratuita.

Esther Ferrer realiza acciones desde medidados de los años 60 bien individualmente o formando parte del grupo ZAJ, creado por Walter Marchetti, Ramon Barce y Juan Hidalgo (disuelto en 1996). A principios de la década de los 60 creó junto con el pintor Jose Antonio Sistiaga, el primer Taller de Libre Expresión (germen de muchas otras actividades paralelas, entre ellas, una Escuela experimental en Elorrio (Vizcaya). A partir de mediados de los años 70, reactiva su actividad plástica con fotografías trabajadas, instalaciones, cuadros basados en la serie de números primos o Pi, objetos etc.

En 1999 fue una de lxs dos artistas que representaron España en la Bienal de Venecia, en 2008 fue galardonada con el Premio Nacional de Artes Plásticas, en 2012 con el Premio Gure Artea del Gobierno Vasco, en 2014 el premio MAV (Mujeres en las artes visuales), el Premio Marie Claire pour l’Art Contemporaine y el premio Velazquez.

En su larga carrera como artista de performances ha participado en Festivales tanto en España como en el extranjero (Alemania, Italia, Suiza, Bélgica , Francia, Dinamarca, Noruega, Inglaterra, Bélgica, Holanda , Polonia, Eslovaquia, Republica Checa, Hungría, Bulgaria, Inglaterra, Estados Unidos, Canadá, México, Cuba, Brasil, Tailandia, Japón, Corea, Palestina, etc.). Ha expuesto su trabajo plástico en : Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (España), Galerie Donguy , Galerie Lara Vinci, (España) – Galerie Satelite (Paris) – Galeria Trayecto (España) Statsgalerie, Stuttgart (Alemania) – Koldo Mitxelena San Sebastián (España) – Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla (España) – Museo de Arte Contemporáneo de Roskilde (Musee for Samtidskunst) Dinamarca – Circulo de Bellas Artes – Madrid (España) – MOCARoma – México CF (México) – Museo de Bellas Artes – Río de Janeiro (Brasil), ARTIUM (Vitoria), Els Baluard (Palma de Mallorca), Centro Cultural G. Pompidou (París (Francia), CGAC (Centro Gallego de Arte Contemporáneo (España), MAC/VAL (Vitry –sur-Seine – France), etc.