En el marco del Madrid Design Festival que se está llevando a cabo desde el 6 de febrero hasta el 15 de marzo, el Istituto Europeo di Design de Madrid (IED) presenta la obra Un agujero en mi jardín en la Institución Libre de Enseñanza (ILE), que se podrá visitar hasta el 23 de febrero. Un agujero en mi jardín es una instalación que propone una experiencia material, lumínica y sonora que lleva la experimentación biomaterial inspirada en los patrones de crecimiento del micelio al ámbito artístico.
Esta pieza es una co-creación entre las docentes Elena Rocabert y Raquel Buj en conjunto con el alumnado de la IED. Gestada en sus aulas y talleres, esta idea nos invita a despojarnos de nuestra propia piel y arroparnos bajo una dermis de micelio.
La instalación se propone como un viaje sensorial por los trasfondos de la naturaleza a través del diseño orgánico en una sala que evoca la estética de un laboratorio, pero que a través de sus ventanas se conecta con un jardín exterior. Este periplo induce a pensar en la inmensidad de procesos e intercambios que suceden bajo tierra sin que nos enteremos, planteando la pregunta «¿Podemos colarnos por un agujero que nos lleve por debajo del jardín?».
El micelio teje una red subterránea delicada e inmensa que genera relaciones simbióticas entre hongos, árboles, plantas, insectos y bacterias, conectando la vida en los ecosistemas naturales. La instalación toma esta red como elemento constructivo y la explora a modo de conector sonoro de territorios, gracias a una pieza sónica que transforma la instalación en un gran altavoz. La obra, creada utilizando geófonos, registra las vibraciones inaudibles para nosotros del sustrato en el Amsterdamse Bos, un bosque artificial situado a las afueras de Ámsterdam.
El proyecto sonoro, a cargo de Luis Lecea, se integra en la estructura de micelio, activando su capacidad como actor-red vibrante que teje conexiones entre sistemas paisaje-cuerpo, permitiéndonos deambular por la fragilidad de esta estructura y reflexionar en torno a la vulnerabilidad de los ecosistemas de los que somos parte.
La pieza se presenta como un espacio interactivo y sensorial donde el público podrá interactuar con sus elementos constituyentes, generando reacciones traducidas en vibraciones y sonidos en constante metamorfosis.
