De izquierda a derecha: Jacobo Castellano, artista; Juan Alfonso Contreras, comisario de la exposición; Abraham Lacalle, artista; e Inmaculada Salinas, artista. Cortesía de CajaGranada Fundación © Mar Martín
El Centro Cultural CajaGranada acoge hasta el 13 de julio de 2025 la exposición colectiva Andalucía Perpetuum Mobile, una muestra que reúne a 45 artistas plásticos con una profunda conexión con la región. Comisariada por Juan Alfonso Contreras, esta exposición ofrece un recorrido por la diversidad del arte andaluz de las últimas décadas, desde el diálogo con la historia del arte hasta la exploración de los conflictos y emociones de nuestra época.
La selección de obras plantea una unión entre introspección y compromiso social, entre tradición y experimentación formal, entre lo individual y lo universal. Las piezas, muchas de ellas de gran formato, dialogan con la monumental arquitectura del Centro Cultural CajaGranada, diseñado por Alberto Campo Baeza. Además, algunas de ellas interactúan entre sí en un juego relacional, mientras que la mayoría son totalmente independientes de la anterior.
Desde el telón de Miki Leal, que abre el recorrido expositivo, la muestra se articula en torno a tres ejes temáticos: lo cotidiano, la naturaleza y la mística. En la primera sección, lo ordinario se transforma en arte, explorando dimensiones político-económicas, socioculturales y afectivas. Ejemplo de ello son los laberintos meandros de Luis Gordillo, las escenas familiares y oníricas de Julia Santa-Olalla, la revisión feminista de Inmaculada Salinas o la reinterpretación de personajes históricos de Carlos Aires.
La naturaleza, en un segundo bloque, se convierte en un escenario simbólico donde lo real y lo imaginario se funden. A través de metáforas, los artistas reflexionan sobre la multiculturalidad mediterránea y los límites entre lo natural y lo artificial. Destacan la vista del mar de Patricio Cabrera, los bosques de Abraham Lacalle, el paisaje olivarero de Miguel Ángel Tornero o los reflejos de luz en la obra de Soledad Sevilla.
Por último, la muestra se adentra en la mística, explorando la necesidad humana de los artistas de representar lo trascendental y lo desconocido. Se crean espacios de contemplación y misterio que invitan a la reflexión, con Vísperas de Pascua de Guillermo Pérez Villalta como pieza central. Junto a ella, la espacialidad cosmológica de Rosa Brun y Ruth Morán, la carga alegórica de Antonio Montalvo y la intensidad expresiva de Santa Paula de Santiago Ydáñez configuran un cierre evocador, entre otras.
Ángeles Agrela, Carlos Aires, Álvaro Albaladejo, Alegría y Piñero, Fran Baena, Rosa Brun, Patricio Cabrera, Pablo Capitán, Juan Francisco Casas, Jacobo Castellano, Fernando Clemente, Paloma de la Cruz, María Ángeles Díaz Barbado, Paloma Gámez, Sergio García, Curro González, Luis Gordillo, Rubén Guerrero, Irene Infantes, Juan del Junco, Abraham Lacalle, Cristina Lama, Miki Leal, Marisa Mancilla, Cristina Mejías, Antonio Montalvo, Paco Montañés, Ruth Morán, José Miguel Pereñíguez, Guillermo Pérez Villalta, José Piñar, Paco Pomet, Manolo Quejido, Manuel M. Romero, MP & MP Rosado, Inmaculada Salinas, Matías Sánchez, Irene Sánchez Moreno, Julia Santa-Olalla, Soledad Sevilla, Juan Suárez, Miguel Ángel Tornero, Santiago Yáñez, Simón Zabell y Jesús Zurita.
Las cuatro muestras actualizan distintas formas de desobediencia artística, al tiempo que cuestionan las estructuras…
Tomando como referencia el modelo desarrollado en Barcelona, Loop Lab Busan se perfila como un…
La muestra reúne por primera vez las obras de Lin Utzon (Copenhague, 1946) y sus…
La artista interroga la carga ideológica de los lenguajes arquitectónicos, cuestionando cómo estos se han…
Comisariada por María de Corral y Lorena Martínez, la muestra ofrece una mirada profunda y…
El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo presenta Arenas movedizas, la primera retrospectiva en España de…