Exposiciones

Hoy Pauline Boudry y Renate Lorenz inauguran una nueva instalación en el Palacio de Cristal (Madrid)

El cristal es mi piel es el título de la nueva intervención de Pauline Boudry (Suiza, 1972) y Renate Lorenz (Alemania, 1963) que aterriza en el Palacio de Cristal del Parque del Retiro el próximo jueves, 6 de octubre, a las 11:30 horas. Las dos artistas se unieron en 2007 para centrarse en varios temas latentes como la revisión de la herencia cultural, los discursos de género y, especialmente, la teoría queer. 

A través de sus producciones creativas, se indagan en varios cuestionamientos de la normatividad y la normalización y regularización de los discursos y narrativas históricas. Recuperan lecturas ocultas y procesos mediante estudios de objetos y materiales de épocas pasadas reimaginando nuevos escenarios. Sus obras transitan espacios que se encuentran en los límites entre el cine, la danza, la instalación, la escultura social o la performance, y abordan los umbrales entre realidad y ficción. Las artistas han hecho del Palacio una escenografía a partir de algunos de los elementos más habituales en sus creaciones, como los escenarios, el humo y la performance.

Según el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, entidad encargada de la programación del Palacio del Cristal, afirma que «en este proyecto el Palacio de Cristal se convierte en un perfecto contexto para indagar en un pasado no siempre revisado con rigor y, sobre todo, para dirimir la transparencia inherente al edificio, que se antoja opaca, lastrada por su propia herencia. La exploración sobre la visualidad implica a su vez una reflexión en torno a la continuidad de esas huellas de violencia en el mundo contemporáneo.»

El trabajo de Boudry y Lorenz se ha exhibido en destacados centros de arte y museos internacionales, entre los que destacan la Kunsthalle de Zúrich (2015), la Kunsthalle de Viena (2015), el Van Abbemuseum de Eindhoven (2016) o el Contemporary Arts Museum de Houston (2017). También representaron a Suiza en la 58ª edición de La Biennale di Venezia (2019) con la instalación Moving Backwards, en la que tomaban la táctica de las guerrilleras kurdas de caminar con los zapatos apuntando hacia atrás, para despistar, como metáfora a partir de la cual articular un ensayo visual a contrapelo sobre supervivencia y subversión. Actualmente esta instalación puede verse en el Museo CA2M como parte de la exposición Retrato de un movimiento dedicada a las artistas.

Se podrá experimentar la instalación hasta el 9 de abril de 2023. 

Redacción

Envía a Redacción un enlace para restablecer su contraseña. Esto no cambiará su contraseña ni le forzará a cambiarla.

Entradas recientes

Jornada de Puertas Abiertas en Matadero Madrid

El Centro de Residencias Artísticas de Matadero Madrid abrirá sus puertas el próximo 23 de…

19 horas hace

Artium (Vitoria-Gasteiz) dedica una exposición a la belga Joëlle Tuerlinckx

Bajo el título 'El caso de l(a casa) museo(a)', el museo alavés reúne la primera…

20 horas hace

Hito Steyerl vuelve al Reina Sofía (Madrid)

La reconocida artista alemana, figura clave del videoarte contemporáneo, vuelve al museo madrileño para presentar…

23 horas hace

Galerías y centros de arte catalanes celebran la ‘Setmana de l’Art a Catalunya’

En su cuarta edición, con una programación diversa y colaborativa, la Setmana de l’Art reafirma…

2 días hace

CIFRA y LOOP, juntos, en España, para celebrar a los artistas que están expandiendo la frontera digital

También este año, tras las dos ediciones anteriores, CIFRA entrega su premio en Loop Art…

2 días hace

‘Opera to a Black Venus’, de la portuguesa Kilomba, en el Reina Sofía (Madrid)

Es la mayor exposición en España de Grada Kilomba, destacada por su obra sobre memoria,…

2 días hace